提起首批被列入国家级非物质文化遗产名录的民间手工艺东阳木雕，如果你对它的印象仍然只有花鸟虫鱼、历史人物、神话人物，那么，你已经落伍了。梵高的《星夜》大家都知道吧，这幅令拜占庭和罗曼艺术家汗颜的作品，“90后”的学生将它刻到了木板上。海宝、美人鱼、中国馆，这些带着上海世博会印记的元素，也都一一在学生的刀下绽放。

2008 年，经教育部批准，浙江广厦建设职业技术学院开设了全国首个木雕设计与制作专业。2011 年，广厦学院木雕专业(也是全国高校中唯一一个木雕专业)学生开始走入社会。这个有着千年历史的传统技艺，在高校里是怎样传承的?这些通过学校教育走出来的“90后”木雕传承人，又会给东阳木雕带来什么改变?

带徒弟与教学生不一样

张岚和张繁盛都是木雕大师徐土龙的徒弟，一个擅长修光，一个擅长打坯，在专业上是一对搭档。2008 年3 月，他们一起进入广厦学院，成为木雕专业的老师。

十六七岁的时候，张岚老师就开始从事木雕工艺。她清楚地记得，1972 年进入当时的东阳木雕总厂，一直干到退休，工龄34 年。当时，广厦学院筹建木雕专业，到处搜罗拔尖人才，她就这样当上了大学老师。

在木雕厂里，她带过不少徒弟，但这跟在学校里教学生有很大区别。带徒弟，一般都是一对一的，教的都是实践性的东西。徒弟有什么不懂的，师傅手把手教一下就好了。教学生就不一样了，面对34 名学生，不仅要教他们怎么做，还要教他们为什么要这么做。

东阳人在外地投资的各类木雕产业，产值达2400 多亿元，这个行业的空间非常巨大。因此，培养、输送木雕工艺人才成了一项紧迫的任务。

学生雕出很多新花样

东阳木雕有着千年历史，在时间砥砺中，走出了无数木雕大师，创作出无数优秀作品。不过，广厦学院院长许华

春觉得，每次走进木雕城挑选礼品的时候，总觉得有新意的作品不多，“题材老化的背后是创新人才的缺乏”。

在学生作品展览室里，许华春拿起一幅寿星图。同样是神话人物，但是学生刀法侧重表现的地方却不一样。传统的寿星都突出标志性的额头，而学生却将其神态突出，抱着仙桃的童子，其神态俨然就是现在的小学生。

木雕是一门艺术，正因为它是一门艺术，因此不能速成。有些人觉得太苦了，有些人耐不住寂寞。陈德鸣是木雕班的学生，建德人，他说自己一门心思来学木雕，在学生作品展览室里，还有他的作品呢。这个名为《承德志远》的木雕作品，表现的是世博会题材。陈德鸣指着作品的右上角说：“长城是中华文明的象征，从长城蜿蜒而下，经过华表、松枝，然后，一个巨大的浪花将海宝高高托起。它的寓意是世博会将中国古老文明呈现给世界，也将中国带到了一个新高度。”

在学生作品展览室里，这种洋溢着现代元素的作品有很多。一只蜥蜴在密如方块的房顶上爬行，这是吴坤同学的木雕作品《自然与城市》;一条美人鱼坐在画框上，背后是一幅世界地图，以及幻化成一棵大树的五大洲线条，这是徐庆幸的作品《同气连枝》。

大师与大学结合传承技艺

木雕技艺如何更好地传承，这个问题一直困扰着这个古老行业。传统的师徒相承有其可取之处，这样培养出来的人才，雕工非常好，但是也有缺陷——缺少创新。而且，师傅带徒弟，毕竟人数有限，显然满足不了整个行业的巨大需求。不过，如果与学校教育结合起来，这个问题就迎刃而解了。

“师徒相承的优点我们要吸收，此外，我们再对学生进行知识化、体系化的教育。学生既学习美术专业的课程，又学习历史文化方面的知识，这样等到有了一定的积淀后，题材创新便是水到渠成的事情。”许华春说。

值得一提的是，2011 年中国轻工业联合会、中国国家博物馆联合主办“盛世天工———中国木雕艺术展”，出自广厦学院首届木雕设计与制作专业毕业生之手的4 件作品成功入选，其中徐庆幸同学创作的《回荡的旋律》还一举获得展会银奖。木雕专业学子开始走向全国性舞台。

在广厦学院开设木雕专业之前，东阳木雕手艺只是师徒手口相传，没有一套系统的学习方法，木雕手艺接班人也越来越少。广厦学院木雕专业改变了这种状况。广厦学院学生的木雕习作和创新作品，得到很多木雕大师的好评，已有多位木雕大师对许华春说，你这里培养出来的人才，到我们企业来吧。许华春高兴地说：“每一届木雕专业学生在未毕业前，就被这些工艺美术大师预定光了，把他们纳入弟子之列。”